Айдас джиниотис дешево делал все с ног на голову — все, что требовалось, — это воображение и
«Неестественный» Айдас Джиниотис: делать все вверх ногами было дешево — хватало воображения и полета
«Неестественный театр», отметивший собственное 25-летие, также не захотел отмечать собственное 30-летие — артист Айдас Джиниотис в шоуRADIO «Пятничные разговоры» говорит, что «чужие» всегда занимались всевозможными делами, и теперь отмечать дни рождения на аренах модно. По словам постановщика, инаковость «Театра странностей» позволяет ощутить себя как среди чужих, так и среди чужих между собой, не стараясь привлечь зрителей..
А. Джиниотис даёт интервью Мартинасу Старкусу, ведущему передачиRADIO "Пятничные беседы"..
— «Театру странностей» в минувшем году выполнилось 30 лет. Большого счета не было — помню, 25-летие отмечали в «Жальгирис Арене»..
— «Неестественный театр» во все времена был в каком-нибудь смысле оппозиционным. Мы всегда пытались сделать это по-другому, необычно либо даже очень неоригинально, если все нас окружают делали довольно необычно. Мы отказались от арен, так как концерты на аренах в настоящий момент наибольшим спросом пользуются — повторить то, что делают все..
Мы все время так жили — выдумывали что-то спонтанное для себя и остальных. Это несло нас все время. Мы были на подобных мероприятиях и площадках, куда театр не всегда мог пойти по собственному назначению и миссии, однако это было наше свое.
Мы много общались с миром развлекательных мероприятий. Иногда Дариус Аужелис шутил, что мы чужие среди театральных постановок, а мы — среди музыкантов, мы среди чужих и чужие среди собственных..
— Вы были первым независимым театром2 Сумасшедшие 90-е — самый загруженный период? Вы были везде: на мероприятиях, возле озера, на скачках. Может по этой причине ты любил тебя, так как был самим собой.
— Мы много общались с представителями индустрии развлекательных мероприятий. Иногда Дариус Аужелис шутил, что мы чужие среди театральных постановок, а среди себя самих среди музыкантов — сами мы, мы среди чужих и чужие среди собственных..
Любой из нас не исчерпывался только театром. Круг наших интересов был широк — никто бы нас не заставил войти в мир музыки, если бы он не был нам близок. Так судьба все перевернула — мы были молоды, энергичны и хотели всего, аппетит у нас был довольно высокий..
В то время у нас не было возможности осознать себя как театр. Как театру было сложно выжить, так как театр — искусство дорогое. Но практиковаться, придумывать музыку и делать все с ног на голову было довольно дешево — все, что нужно было, — это воображение и полет..
На публику сильно не жаловались — они как-то пришли. А для чего он приехал? Словно мы не делали ничего особого — мы делали то, о чем действительно заботились, что мы хотели делать.
— В настоящий момент люди ходят в театр? Было время всевозможные: было время, когда нельзя было достать билеты, а было время, когда театр прозябал, а потом был новый бум..
— Кто-нибудь из сотрудников сказал, что театр все время в кризисе. Это вечное движение: зрители, которых не было вчера, сегодня есть, но, возможно, не вернутся на следующий день. Все будет зависеть от того, сколько театра вам необходимо, а не как проект или жизненный источник. Есть старая обычная правда жизни: если не можешь создавать, не твори; нельзя в театре, не нужно.
На публику сильно не жаловались — они как-то пришли. А для чего он приехал? Словно мы не делали ничего особого — мы делали то, о чем действительно заботились, то, что мы хотели делать. Нам нравилось колоть, бегать по морю, снимать фильмы, придумывать песни. Необходимо помнить и о времени — если вспомнить маэстро Витаутаса Кернагиса, многие скажут, что его лучшие песни — «Песни белого ничего»..
— Авторские песни — это жанр, одним из основоположников которого был В. Кернагис. Все настало по настоящему, и в настоящий момент есть большое движение: «Пурпурный вечер», «Акациевая аллея». Каждый подбирает слушать человека, который играет на звуковой гитаре на табурете..
— Я отошел от этой деятельности, черная кошка убежала во времени и в месте. Но я должен вспомнить В. Кернагиса, которого я видел. Помню самый первый концерт, который я увидел — это был довольно хороший шок, так как у меня был запор битломанас и мне не очень нравилась литовская сцена. Я первый раз увидел человека на сцене — меня не увлекла его игра на гитаре, он играл на пианино, и я был точно таким же — я мог играть на арфе. Но я увидел на месте события человека, который жив, умен, есть что сказать. Это сразу меня купило. Когда я это увидел, взорвалась какая-нибудь бомба — ва, что это за песня, музыка, исполнение.
Источник:
