Киноиндустрия

Возможности и ограничения оперы софуте: аудитория, соглашающаяся игнорировать тот факт, что все происходит в кино, уже сформировалась

 возможности и ограничения оперы софуте: аудитория, соглашающаяся игнорировать тот факт, что все происходит в кино, уже сформировалась

Инициированная LNOBT дискуссия «Опера online — необходимость, возможность или потеря?» Прошла в Литовской национальной библиотеке им. М. Мажвидаса. Как необходимость (когда живые выступления не проходят во время карантина), так и возможность (новое средство распространения), и отказ от ностальгических устоев — вот как мы кратко резюмируем мысли, высказанные на мероприятии..
В споры приняли участие руководитель Центра искусств оперомании, фестиваля NOA и Литовской академии музыки и театра Ана Абламонова, руководитель программы радио LRT Klasika Юлиюс Грицкявичюс и солист Литовского театра оперы и балета Рафаилас Карпис. Разговор вела музыковед Раса Мураускайте..

Р. Мураускайте: — Любите смотреть оперу виртуально: online, по телевизору и, может быть, в кинотеатрах
Я. Грицкявичюс: — Как любитель музыки, я хотел бы сказать «благодарю» Интернету и другим средствам аудиовизуального выражения за возможность смотреть постановки, в которых сами мы физически не можем ездить так быстро, как нам хочется. Когда Метрополитен-опера начала демонстрировать свои выступления в кинотеатрах, это стало значимым событием для всех поклонников музыки, которые получили возможность познакомиться с всемирным оперным рынком. Конечно, когда вы ставите собственный компьютер на колени, смотрите, скажем, 4,5 часа. Парсифаль — непростая задача, особенно в свете эпохи TikTok, которая меняет эру YouTube..
А. Абламонова: — я не опера online любитель, так как я думаю, что необычный опыт, который мы получили от живого выступления исполнителей, невозможно передать online. С другой стороны, Что такое опера online: это просто видео, которое мы можем посмотреть на фоне дневной работы, или опыт сообщества, полученный в самых разных частях мира одновременно, когда очень много людей смотрят одну и ту же оперу.

У меня был единственный подобный опыт, что стал основой у меня катарсис: это был спектакль постановщика Яна Фабра «Горка Олимп». Он длился 24 часа, у исполнителей был шанс между частями спектакля через 40 минут. засыпать на сцене. Мы, которые смотрели спектакль в самых разных уголках мира online, тоже смогли тогда заснуть, правда, с будильником в руках: мы очень не хотели упускать важные детали спектакля. А здесь было очень много остальных записей. Так как очень редко пьесы, выполненные для сцены, убираются в настоящем качестве..
Р. Карпис: — Я, как и многие солисты, узнал, просматривая записи выступлений, которые не видел вживую. Совсем недавно на площадке OperaVision я смотрел спектакль нашего театра «Игрок», которого я тоже не видел из зала. Понравилось, но совсем не так, как в зале. В это лето ему потребовалось самому дать концерт перед камерой, который показывали. online. Это кажется странным, но лучше привыкнуть к этому, чем просто закрыть и не практиковаться. Так как мы, солисты, остро нуждаемся в работе. Без него мы теряем способности.

Р. Мураускайте: — Опера online как возможность для развития аудитории: действительно ли это работает?
Я. Грицкявичюс: — Если мы снимем спектакль и выложим на YouTube — это, наверное, не поможет такому развитию, а просто привлечет еще одного нечаянного странника в сети интернет. Но если мы «прикроем» эту запись другими маркетинговыми акциями, она станет инструментом, который просто необходим каждому театру, чтобы выжить в сегодняшнем мире. Конечно, никакого живого опыта online опыт не может заменить.
Тем не менее многое также зависит от того, какие привычки употребления мы развиваем, что нам начинает казаться нормальным и допустимым. Напоследок напомним, что трансляция пьес Метрополитен-опера в кинотеатрах помогла театру решить свои финансовые проблемы. Ведь при этом спектакль смотрят зрители в десятках кинотеатров, а цена такого билета на спектакль может изменяться от 10 до 50 евро в самых разных странах. Есть чрезвычайно велик финансовый доход. Аудитория, согласная не обращать внимания на то, что все происходит в Forum Cinemas, уже оформилась..
Р. Мураускайте: — А неужели, скажем, зрители передач Метрополитен-опера перестают ходить в настоящий оперный театр
Я. Грицкявичюс: — У меня была подобная идея: опыт первых передач с качественным звуком и фантастическими исполнителями был настолько силен, что тогда, десять лет тому назад, я думал, что больше никогда не поеду на живые оперные представления в Литве. Но для целенаправленного планирования и развития это очень мощный инструмент. Опера «Игрок» на площадке OperaVision, где проходит своеобразное театральное соревнование, — это визитка нашего театра..

А. Абламонова: — Однако он больше подойдёт для традиционной оперы и больших театров, у которых широкий репертуар и мало гастролей. Тем не менее активно гастролирующие современные оперные труппы воспроизводят свои работы. online формат не возмещается, так как тогда они будут получать меньше предложений от зарубежных фестивалей, что приводит к потере доходов и возможностей. Многие фестивали хотят, чтобы их программа была эксклюзивной, поэтому длинные части из сегодняшней оперы online не помогают гастрольной деятельности..
Р. Карпис: — Но иногда театры или фестивали делают постановки для необычных пространств. В данном случае собственно online формат — это возможность еще интереснее представить эти пространства и режиссерские идеи. Например, в горах Израиля проходит специальный праздник Масада. Или «Элинг» в Клайпеде в это лето показывал «Летучего голландца», в котором я должен был петь: думаю, на видео он станет смотреться даже интереснее, чем зрителям, которые смотрели спектакль вживую. Кстати, на записи «Плеер» я также заметил мелкие детали, увеличенные камерой, которые, возможно, не были бы видны, сидя в зале театра..

Я. Грицкявичюс: — Тем более, что в больших зарубежных оперных театрах не всегда приходится сидеть на лучших местах. Предположим, вы не замечаете сцены из последних рядов 3-го балкона мюнхенской оперы, вы просто слышите звучащую оперу. Значит, даже посещение спектакля не обязательно приводит к полному удовлетворению. А это еще одна предпосылка к появлению культуры «диванной оперы»..
Р. Мураускайте: — Но оперы тоже можно создавать специально для аудиовизуальных платформ. Бывают даже жанр видеооперы, одним из пионеров которой еще в первой половине 90-ых годов 20 века был Майкл Гордон. представляет оперу Ван Гог. А в апреле, во время пика карантина, художница Камала Санкарам создала первую в мире оперу для платформы Zoom. Может, вы слыхали похожие идеи в Литве..
А. Абламонова: — Сколько себя помню, была такая популярная карантинная шутка: «А теперь давайте сделаем оперу для Zoom. «И кто-то взял это и создал. А поскольку его создали первые, он станет известным. Но сколько здесь настоящей художественной ценности. При этом следует просчитать, что зрители обычно не разборчивы в аппаратной части: смотрят и слушают выступления на смартфонах, не знают, какого качества в наушниках или вообще без них..
Разработчики не могут это контролировать, поэтому они не могут отвечать за конечный продукт. Это делает немалый риск того, что зритель абсолютно не испытает того, чего ожидали создатели. В области музыкального театра можно попробовать поэкспериментировать с трехмерным звуком, но в этом варианте пользователь должен будет следовать инструкциям о том, как слушать такое произведение..

Р. Мураускайте: — Вас интересует перспектива увидеть такую оперу
Я. Грицкявичюс: — Сегодня мы воспринимаем это как игру или эксперимент, но по опыту, что все технологии, которые когда-то возникли (радио, телевидение, интернет), быстро использовались создателями музыки. Логично выразить предположение, что даже современные новинки найдут применение в мире музыки и театра. Многие арт-менеджеры сегодня стремятся к мультиплатформенности, предоставляя возможность пользователю слушать музыку как во многих случаях..
Да и привычки самих потребителей довольно быстро меняются. Если бы случайно мы не могли свободно посещать концерты и театры в течение следующих 6-ти месяцев, привычка публики к посещению неизбежно изменилась бы, и это открыло бы путь для альтернатив еще более широко. Вместе они зададут театрам много вопросов об опере. online творческие силы, средства и ресурсы.
Вы можете просмотреть полную дискуссию на LNOBT на Facebook.
Источник: www.lrt.lt

Related Articles

Добавить комментарий

Back to top button