Принцип параллельной реальности кристофера нолана, или размышления о бессмысленной работе
Параллельная реальность принципа Кристофера Нолана, или размышления о бессмысленной работе
Я практически час ходил в кино — туда и обратно. Фильм Кристофера Нолана «Тенет» (США, 2020) длится два с половиной, и еще приблизительно половина — подготовительный просмотр. Уже не полдня, хотя Тенет стоит, разумеется, только в кинотеатре. Но в памяти остается лишь несколько сцен, несколько кадров или слов..
Необычайно, но так основательно скрывали сюжет фильма. Это просто. Все тот же простой и самый простой безымяный герой фильма, агент ЦРУ, которого играет Джон Дэвид Вашингтон. Агент спасает человечество от экологической катастрофы, которая обязана случиться в дальнейшем, в то время как в действительности он связует сюжет, который тут же разворачивается в нескольких направлениях. Но и непростые герои, наверное, не требуются Нолану, потому что очень важное — это долгий зрительный аттракцион, где битвы, ловушки, катастрофы не очень мотивированы, однако есть много продуктивных поворотов, а города и лица меняются, как калейдоскоп..
Если судить по всему, Нолану не требуются непростые герои, ведь главное — безграничное притяжение видео..
«Тенет» начинается в Киевском театре оперы и балета, после переезжает в Лондон, потом в Мумбаи, Осло, Вьетнам, Неаполь, а одна из наиболее длинных и непростых сцен снималась в Таллинне. Тут, в глазах зрителей, то, о чем говорят действующие лица всего фильма и что кажется самым интересным режиссеру и сценаристу фильма Нолану, занимает пару минут — инверсия времени, его энтропия, возможность параллельного мира..
«Тенет» — слово палиндром, которое звучит одинаково при чтении с двух сторон, но фильм также считается своего рода палиндромом, сюжет которого также может начинаться с конца..
Персонажи выходят за рамки субъективной реальности, давая возможность создателям фильма буквально перевернуть изображение и показать, как пули возвращаются в пистолет или люди двигаются назад. Игры в течении определенного времени, придающие кинофильму форму, — любимый прием Нолана, который, кстати, помог ему прославиться в мире, когда в 2000 году вышел фильм «Мементо»..
Агенту помогает Ник, работник МИ-6. Этот персонаж, которого играет Роберт Паттинсон, более тёплые и человечнее основного героя, похожего на зомби, и помогает спасти английскую аристократу Кет (Элизабет Дебики). Искусствовед Кет вымогает ее супруг, российский олигарх Андрей. Собственно он величайший злодей в фильме, разрушитель будущего, воплощенное зло. Кеннет Брана, не пряча собственного удовлетворения, играет героя Достоевского, мотивы которого, как минимум, ясны. Андрей вырос в засекреченном городе в Сибири, где делали атомное оружие. Он продал собственную душу, чтобы выжить. Будущее больше бессмысленно, так как Кет его больше не любит.
Может показаться, что благодаря этому становится понятно сюжет, однако для Нолана Кет остается только безголовой, несчастной героиней классического фильма, которую необходимо спасти. Вместо этого Кет сразу напоминает Хичкок женщин со светлыми волосами: костюмы, прически, даже галерея картин, в которой она работает, вызывают много ассоциаций. Кстати, второй персонаж фильма, женщина, тоже не выходит за рамки правил. Хотя торговец оружием Приджа (Димпл Кападиа) и умнее, чем окружающие ее мужчины, она так же бессердечна..
Впрочем постмодернистские намеки, сравнение с мастером саспенса и традиционного кино в общем — не в пользу Нолана. Кажется, он помнит знаменитую фразу Хичкока про то, что фильм должен начинаться с катастрофы, и вот тогда напряжение только увеличивается, впрочем после катастрофы Нолан перегружает напряжение в Киевском театре оперы и балета таким количеством деталей, научных терминов и героев, что, наверное, нет возможностей нарастить..
Постмодернистские намеки, сравнение с мастером саспенса и традиционного кино в общем — однако не в пользу Нолана.
Финал фильма вызывает воспоминания о Хичкоке: Нолан пытается применять эффект растяжения в настоящем времени из «Окна во двор», однако в фильме Хичкока, когда фотограф ослепляет убийцу в миг ока, это становится метафорой и длится несравненно короче, а в конце Тенета просто доказывая режиссерское мастерство, становится очередным «шоу» Нолана..
Нолан, кажется, не скрывается, создавая эстетику новой холодной войны. Угроза миру Тенет опять исходит из России. Безусловно, Нолана интересуют реалии российской политики и жизнь олигархов — не просто так в фильме возникает Таллинн, террористы, захватившие Киевский театр оперы и балета, засыпают отравленным газом, а «порт картин» ассоциируется с аналогичным Монако, где российские олигархи охраняют собственные богатства..
Но аналогичные уместные намеки затмеваются нескончаемым кинематографическим притяжением, ревом самолетов, машин, пуль и научными теориями, которыми манипулируют действующие лица фильма. Я подозреваю, что они созданы так, чтобы зрители ломали головы и не видели явных дыр в сюжете, хотя оператор Хойте ван Хойтема часто может спрятать их двусмысленной атмосферой в кадре. Нолан желает удивить зрителя бесконечностью собственного мира — он уже сделал это в «Перед началом» (2010), «Между звёздами» (2014) и даже в «Дюнкерке» (2017)..
История:
